‘Ninguém Sai Vivo Daqui’, longa baseado no livro ‘Holocausto Brasileiro’, e ‘Divertimento’, drama francês inspirado em história real, são as novidades dos próximos dias.
Cinema que integra o Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, complexo cultural da Rede Pública de Espaços e Equipamentos Culturais do Estado do Ceará (Rece) ligados à Secult Ceará, gerido pelo Instituto Dragão do Mar, o Cinema do Dragão inicia nova grade de programação nesta quinta-feira (25), com as estreias de ‘Ninguém Sai Vivo Daqui’, dirigido por André Ristum, e ‘Divertimento’, de Marie-Castille Mention-Schaar.
De quarta a domingo, as sessões regulares custam R$ 8,00 (meia) e R$ 16,00 (inteira). Já as exibições da Sessão Vitrine Petrobrás têm ingressos nos valores de R$ 6,00 (meia) e R$ 12,00 (inteira). As entradas são vendidas na bilheteria física ou na bilheteria virtual (ingresso.com/cinema/cinema-
Estreias
‘Ninguém Sai Vivo Daqui’
Com roteiro inspirado no livro ‘Holocausto Brasileiro’, da jornalista Daniela Arbex, estreia na sala 1 o longa ‘Ninguém Sai Vivo Daqui’, filme que acompanha a jornada de Elisa, uma jovem que engravida do namorado e, no começo dos anos 70, é internada à força pelo pai no hospital psiquiátrico Colônia, em Barbacena (MG). Com direção de André Ristum, o filme estreou na noite de abertura do Festival de Brasília de 2023. Sobre o processo de criação de ‘Ninguém Sai Vivo Daqui’, o diretor comenta que teve no livro de Arbex a base, mas trouxe também outras referências: “Fui até Barbacena e conheci o Colônia, que hoje é outra coisa, e me conectei com várias histórias locais ali. Visitei o museu, conversei com psiquiatras sobre o contexto da época, assisti documentários, acessei muitas fotos, entre as quais as famosas fotos que saíram no Cruzeiro nos anos 60. Tudo isso serviu de base para a construção de personagens ficcionais conectados com figuras reais” (depoimento presente no material de imprensa divulgado pela distribuidora).
‘Divertimento’
Entra em cartaz na sala 2 o longa ‘Divertimento’, um drama francês leve e envolvente que conta a história de superação de Zahia, uma jovem do subúrbio de Paris que sonha em ser maestrina. Dirigido por Marie-Castille Mention-Schaar, o filme é inspirado na vida de Zahia Ziouani, uma das poucas regentes conhecidas mundialmente.
Programa Vizinhanças – Sessão com Dodi Leal
Na sexta-feira (26), às 19h, o Cinema do Dragão recebe, na sala 2, a curadora, crítica, performer e iluminadora Dodi Leal. A artista apresentará oito trabalhos em vídeo, mais um making of de uma obra inédita, produzidos junto a diferentes colaboradores/as: Robson Catalunha, Elirone Rosa, Gabriel Arruda, Maryah Monteiro e Gau Saraiva.
Nas obras, são explorados distintos programas performáticos, muitos deles marcados pela investigação da relação entre as danças e os espaços onde elas acontecem, bem como pelo trabalho teórico junto ao cinema e por parcerias que reforçam uma proposta de produção de conhecimento corporalizada, como no trabalho ‘Tenho Receio de Teorias que Não Dançam’, curta em co-direção com Gau Saraiva.
Perpassando diferentes estados, da Bahia a Minas Gerais, de São Paulo ao Espírito Santo, a artista elege para suas investigações fílmicas questões como “Pode uma travesti produzir teoria?”, “Como romper o binarismo corpo-máquina sem trair o cinema?” e “Qual o espaço que a arte ocupa?”. Em ‘Encruzitrava’, por exemplo, um grupo de artistas questiona o formato convencional e institucionalizado da galeria de arte, propondo o espaço público, a praia, como território para exposição.
No programa de filmes, quatro dos curtas são estreias: além do já citado ‘Encruzitrava’, os filmes ‘Traidoras’, ‘Erra’ e ‘COR-PÓ’ são produções recentes da artista, realizadas em diferentes estados. Após as exibições, a conversa com Dodi Leal será mediada pela artista circense, produtora cultural, professora e pesquisadora Samara Garcia. A sessão é gratuita, mediante retirada de ingresso 1h antes.
Inscrições prorrogadas
Até este domingo (28), seguem abertas as inscrições para o “Novas Perspectivas – Vila/Casa/Cinema”. Fruto de parceria entre o Cinema do Dragão, a Casa Amarela Eusélio Oliveira e a Escola Pública de Audiovisual da Vila das Artes, o “Novas Perspectivas – Vila/Casa/Cinema”, programa de formação em curadoria para cinema, terá duração de quatro meses e iniciará em agosto. São ofertadas 20 vagas para jovens e adultos maiores de 18 anos com interesse na área, estudantes de cinema e comunicação, profissionais do audiovisual, críticos de cinema, curadores de mostras e festivais, educadores e pesquisadores. As pessoas interessadas devem efetuar inscrição pelo link https://caeo.ufc.br/
Com atividades formativas presenciais e virtuais, os temas abordados serão: 1) Fundamentos da curadoria, 2) Metodologias curatoriais; 3) Posições estratégicas; 4) Materialidades da Curadoria em Cinema; 5) Curadoria, democratização e desenvolvimento de contextos; 6) Orientação das propostas curatoriais. Os encontros serão semanais e ocorrerão de forma presencial na Vila das Artes, no Cinema do Dragão ou na Casa Amarela Eusélio Oliveira, conforme calendário a ser informado às/aos/es selecionadas/os/es.
O “Novas Perspectivas – Vila/Casa/Cinema” atua em quatro frentes principais: o “Foco Curatorial”, que traz curadoras para apresentar programas de filmes acompanhados por uma fala pública; Laboratório com módulos semanais de aulas na Vila das Artes; Ateliê composto por tutorias sobre as mostras em desenvolvimentos pelas estudantes; e o Festival que exibirá em ciclos as mostras de filmes concebidas pelas estudantes durante o percurso formativo.
Se Achegue! Cinema na Praça
Na terça-feira (30), às 18h, acontece, no Espaço Rogaciano Leite Filho, mais uma edição do projeto “Se Achegue! Cinema na Praça”. Desta vez, a obra exibida será ‘Guerra da Tapioca’, produção dirigida por Luciana Vieira e Wislan Esmeraldo. No filme, Solange fica desolada ao descobrir que Manuel, seu noivo e parceiro de trabalho, não quer mais casar com ela. Sem saber como seguir a vida, acaba abrindo uma barraca de tapioca, que compete com a de Manuel. Os dois desenvolvem uma rixa que se agrava quando Manuel sente ciúmes ao ver Solange envolvida com outro homem. O acesso é gratuito.
Seguem em cartaz
Na sala 1: ‘O Sequestro do Papa’, filme dirigido por um dos nomes mais importantes do cinema político italiano, Marco Bellocchio (‘De punhos cerrados’, ‘Bom-dia, Noite’, etc.), e que foi destaque da última edição da Festa do Cinema Italiano; o longa ‘Caminhos Cruzados’, novo filme do diretor Levan Akin, que venceu o Teddy Jury Award no Festival de Berlim e levou o prêmio do público da última edição do Festival Olhar de Cinema; ‘Ainda Temos o Amanhã’, estreia da atriz Paola Cortellesi na direção de longas. Apresentado em preto e branco e ambientado na Itália na década de 40, a cineasta narra com leveza a história de Delia, esposa de Ivano e mãe de três filhos que aceita a vida de esposa e mãe que lhe foi destinada; e o longa mineiro ‘Tudo o que Você Podia Ser’, dirigido por Ricardo Alves Jr., mesmo diretor de ‘Elon Não Acredita na Morte’ (2016), ‘Vaga Carne’ (2019) e ‘Quem Tem Medo?’ (2022). Celebrando a amizade e a existência de vidas LGBTQIAPN+ em um tratado afetuoso sobre a família que se escolhe em meio aos desafios, ‘Tudo o que Você Podia Ser’ é um retrato sensível da amizade e da busca por identidade.
Na sala 2: ‘Greice’, dirigido pelo cearense Leonardo Mouramateus, premiado como o grande vencedor do 13º Olhar de Cinema. Rodado em locações de Fortaleza e Lisboa, o filme dirigido e escrito por Mouramateus teve sua primeira exibição no 53º Festival Internacional de Cinema de Roterdã, onde foi sucesso de crítica e público; o derradeiro capítulo da trilogia dirigida e roteirizada por Ti West: ‘MaXXXine’. Ambientado nos anos 80, Mia Goth está de volta como Maxine Minx, personagem que sobreviveu aos acontecimentos do primeiro filme da série, e que agora está em busca da tão sonhada carreira como atriz em Hollywood. Mas além dos testes de elenco, a protagonista, desta vez, terá que se esforçar para resistir às ameaças de ataque do Perseguidor Noturno, assassino em série que está aterrorizando a região; o longa ‘A Flor do Buriti’, de Renée Nader Messora e João Salaviza. Após sua passagem por mais de 100 festivais internacionais e mais de 10 prêmios internacionais – incluindo o importante prêmio de melhor elenco durante a mostra Um Certo Olhar do Festival de Cannes -, a coprodução Brasil-Portugal, ‘A Flor do Buriti’ está em cartaz nos cinemas brasileiros; ‘Orlando, Minha Biografia Política’, primeiro filme de Paul B. Preciado, escritor, filósofo, curador e um dos principais pensadores contemporâneos, que teve boa parte do seus livros publicados no Brasil pelas editoras Zahar e N-1, com destaque para as obras ‘Manifesto Contrassexual’, ‘Pornotipia’ e ‘Um Apartamento em Urano’; o longa ‘A Filha do Palhaço’, dirigido por Pedro Diogenes (‘Pajeú’, ‘Inferninho’, ‘O Último Trago’), com produção da Marrevolto Filmes, em associação com a Pique-Bandeira Filmes, e distribuição da Embaúba Filmes. Eleito pelo júri popular como melhor filme na Mostra de Cinema de Tiradentes e na Mostra de Cinema de Gostoso, além de ter sido exibido em diversos festivais nacionais, ‘A Filha do Palhaço’ traz no elenco Lis Sutter, atriz estreante, Démick Lopes (‘Greta’, ‘Inferninho’, etc.), Jesuíta Barbosa, Jupyra Carvalho, entre outros; integrando a Sessão Vitrine Petrobras, um dos maiores clássicos do cinema nacional: ‘A Hora da Estrela’, de Suzana Amaral, que, em 1985, foi agraciado com o Urso de Prata de Melhor Atriz no Festival de Berlim, premiando a gigante atriz paraibana Marcélia Cartaxo.
PROGRAMAÇÃO
DIVERTIMENTO (França, 2023) – Estreia
Direção: Marie-Castille Mention-Schaar // 110 min. // 10 anos // Imovision
Sinopse: Zahia sonha em ser regente e, sua irmã gêmea, Fettouma, violoncelista. Apaixonadas desde a infância pela música clássica, elas desejam torná-la acessível para todos. Como seria possível realizar um sonho tão ambiciosos em 1995, quando você é uma mulher de 17 anos de origem argelina? Com determinação, paixão, coragem e o incrível projeto de criar a sua própria orquestra: Divertimento.
Sala 2 – Sessões:
Quinta (25/07) – 19h50
Sexta (26/07) – 16h10
Sábado (27/07) – 19h50
Terça (30/07) -19h50
NINGUÉM SAI VIVO DAQUI (Brasil, 2023) – Estreia
Direção: André Ristum // 85 min. // 16 anos // Gullane
Sinopse: No começo dos anos 70, a jovem Elisa é internada à força pelo pai no Hospital psiquiátrico Colonia, por ter engravidado do namorado. Após passar por muitos abusos, Elisa, junto com outros colegas injustiçados, lutarão para encontrar uma maneira de fugir dessa sucursal do inferno.
Sala 1 – Sessões:
Domingo (28/07) – 19h50
Terça (30/07) – 20h10
Quarta (31/07) – 20h10
O SEQUESTRO DO PAPA (Itália, França, Alemanha, 2023) – 2ª Semana
Direção: Marco Bellocchio // 125 min. // 14 anos // Pandora
Sinopse: Baseado na escandalosa história verídica de um menino judeu, Edgardo Mortara, que foi sequestrado da casa de sua família em Bolonha, em 1858, por ordem do Papa Pio IX. Durante anos os pais dedicam seus esforços para recuperar seu filho, mas, apesar dos apelos desesperados da família e da indignação pública, o Papa permanece irredutível. A história deles revela um capítulo sombrio da tirania histórica na Igreja tendo como pano de fundo uma nação à beira da revolução.
Sala 1 – Sessões:
Sexta (26/07) – 17h50
Sábado (27/07) – 14h
Quarta (31/07) – 17h50
GREICE (Brasil/Portugal, 2024) – 2ª Semana
Direção: Leonardo Mouramateus // 110 min. // 14 anos // Vitrine Filmes
Sinopse: Greice, uma jovem brasileira de 22 anos, estuda Belas-Artes em Lisboa. Nos primeiros dias do verão Greice se envolve com o misterioso Afonso. O casal é responsabilizado por um estranho acidente que ocorre na festa de recepção dos calouros. Greice precisa então de voltar a Fortaleza, sua cidade natal, para renovar o título de residência. Escondida num hotel, enquanto evita que sua mãe descubra os apuros em que se envolvera, e contando com a ajuda de alguns amigos, Greice busca um lugar no mundo.
Sala 2 – Sessões:
Quinta (25/07) – 17h40
Sábado (27/07) – 17h40
Domingo (28/07) – 19h40
Terça (30/07) – 17h40
–
Sala 1 – Sessões:
Sexta (26/07) – 15h40
Domingo (28/07) – 15h40
Terça (30/07) – 13h50
Quarta (31/07) – 15h40
CAMINHOS CRUZADOS (Suécia/Dinamarca/França/
Direção: Levan Akin // 105 min. // 14 anos // O2
App acessibilidade: MovieReading
Sinopse: Lia, professora aposentada, prometeu encontrar sua sobrinha Tekla, há muito perdida. Sua busca a leva a Istambul, onde ela conhece Evrim, advogada que luta pelos direitos das pessoas trans, e Tekla passa a se sentir mais próxima que nunca.
Sala 1 – Sessões:
Quinta (25/07) – 17h50
Sexta (26/07) – 13h40
Sábado (27/07) – 20h
Domingo (28/07) – 17h50
Terça (30/07) – 16h
Quarta (31/07) – 13h40
MAXXXINE (EUA, 2024) – 3ª Semana
Direção: Ti West // 105 min. // 18 anos // Universal
App acessibilidade: MobiLoad
Sinopse: Na Hollywood dos anos 1980, a estrela de filmes adultos e aspirante a atriz Maxine Minx finalmente parece ter conquistado a chance de fazer sua estreia triunfal na telona. Mas quando um misterioso assassino começa a perseguir justamente as jovens estrelas de Hollywood, uma trilha de sangue ameaça revelar o passado sinistro de Maxine.
Sala 2 – Sessões:
Quinta (25/07) – 13h40
Sexta (26/07) – 14h
Sábado (27/07) – 15h30
Domingo (28/07) – 13h40
Terça (30/07) – 15h40
Quarta (31/07) – 19h
AINDA TEMOS O AMANHÃ (Itália, 2023) – 4ª Semana
Direção: Paola Cortellesi // 118 min. // 16 anos // Pandora
Sinopse: Em uma Roma pós-guerra dos anos 40, dividida entre o otimismo da libertação e as misérias, vive Delia, uma mulher dedicada, esposa de Ivano e mãe de três filhos. Esses são os papéis que a definem e ela está satisfeita com isso. Enquanto seu marido Ivano age como o chefe autoritário da família, Delia encontra consolo em sua amiga Marisa. A família se prepara para o noivado da filha mais velha, Marcella, que vê no casamento uma saída para uma vida melhor. No entanto, a chegada de uma carta misteriosa dá a Delia a coragem para questionar seu destino e de sua família e, talvez, encontrar sua própria liberdade. Entre segredos e reviravoltas, este drama emocionante explora o poder do amor e da escolha em tempos difíceis.
Sala 1 – Sessões:
Quinta (25/07) – 15h40
Terça (30/07) – 18h
ORLANDO, MINHA BIOGRAFIA POLÍTICA (França, 2023) – 4ª Semana
Direção: Paul B. Preciado // 98 min. // 14 anos // Filmes do Estação
Sinopse: O filme é uma adaptação de uma das obras mais conceituadas da escritora inglesa Virginia Woolf, “Orlando”, em que o realizador, Paul B. Preciado, dirige uma carta à escritora a dizer que a sua personagem Orlando tornou-se real: o mundo está a tornar-se orlandesco. Preciado convocou um teste de elenco com 25 pessoas diferentes, todas trans e não binárias, para interpretar a personagem fictícia de Virginia Woolf, enquanto narram as suas próprias vidas. O filme reúne ainda uma série de imagens de arquivo sobre pessoas trans de meados do século XX que evocam os verdadeiros Orlandos históricos na sua luta pelo reconhecimento e visibilidade.
Sala 2 – Sessões:
Quinta (25/07) – 15h40
Terça (30/07) – 13h40
A FLOR DO BURITI (Brasil, 2023) – 4ª Semana
Direção: João Salaviza e Renée Nader Massora // 124 min. // 12 anos // Embaúba
Sinopse: Em 1940, duas crianças do povo indígena Krahô encontram na escuridão da floresta um boi perigosamente perto da sua aldeia. Era o prenúncio de um brutal massacre, perpetrado pelos fazendeiros da região. Em 1969, os filhos dos sobreviventes são coagidos a integrar uma unidade militar, durante a Ditadura brasileira. Hoje, diante de velhas e novas ameaças, os Krahô continuam a caminhar sobre a sua terra sangrada, reinventando a cada dia infinitas formas de resistência.
Sala 2 – Sessões:
Quarta (31/07) – 16h20
TUDO O QUE VOCÊ PODIA SER (Brasil, 2023) – 6ª Semana
Direção: Ricardo Alves Jr. // 84 min. // 16 anos // Vitrine (Sessão Vitrine Petrobras)
App acessibilidade: PingPlay
Sinopse: É o último dia de Aisha em Belo Horizonte. Acompanhamos a despedida na companhia de suas melhores amigas: Bramma, Igui e Will. Por meio do cotidiano e dos encontros entre as personagens, o filme tece um retrato afetuoso sobre a família que se escolhe constituir através do valor da amizade.
Sala 1 – Sessões:
Quinta (25/07) – 14h
Sexta (26/07) – 20h10
Sábado (27/07) – 16h20
Domingo (28/07) – 14h
A FILHA DO PALHAÇO (CE/Brasil, 2023) – 9ª Semana
Direção: Pedro Diogenes // 104 min. // 16 anos // Embaúba
Sinopse: Joana (Lis Sutter), uma adolescente de 14 anos, aparece para passar uma semana com o pai, Renato (Demick Lopes), um humorista que apresenta seus shows em churrascarias, bares e casas noturnas de Fortaleza interpretando a personagem Silvanelly. Apesar de mal se conhecerem, por terem tido pouco contato até então, e de levarem estilos de vidas bem diferentes, pai e filha terão que conviver durante esse período. Juntos vão conhecer o jovem ator Marlon (Jesuíta Barbosa), viver novas experiências, experimentar novos sentimentos e essa semana vai transformar profundamente a vida dos dois.
Sala 2 – Sessões:
Domingo (28/07) – 15h40
Quarta (31/07) – 14h – Programa Educativo
–
Sala 1 – Sessões:
Quinta (25/07) – 19h50
Sábado (27/07) – 18h
A HORA DA ESTRELA (Brasil, 1985/2024) – 11ª Semana
Direção: Suzana Amaral // 96 min // 12 anos // Vitrine
App acessibilidade: PingPlay
Sinopse: Macabéa é uma mulher nordestina que mal tem consciência de existir. Depois de perder uma velha tia, seu único elo com o mundo, ela viaja para o Rio de Janeiro, onde aluga um quarto, se emprega como datilógrafa e gasta suas horas ouvindo a Rádio Relógio. Apaixona-se, então, por Olímpico de Jesus, um metalúrgico nordestino, que logo a trai com uma colega de trabalho. Desesperada, Macabéa consulta uma cartomante que lhe prevê um futuro luminoso, diferente do que a espera.
Sala 2 – Sessões:
Sábado (27/07) – 13h40
Domingo (28/07) – 17h40
[PROGRAMA VIZINHANÇAS] – DODI LEAL
Sala 2 – Sessão:
Sexta (26/07) – 19h
TENHO RECEIO DE TEORIAS QUE NÃO DANÇAM (Porto Seguro/BA, 2021, 4min)
Direção: Dodi Leal e Gau Saraiva
Sinopse: Pode uma travesti produzir teoria? Este curta, gravado nos vilarejos de Santo André e Guaiú, no Sul da Bahia, traz o texto e atuação da performer e professora Dodi Leal que apresenta uma visão de produção de conhecimento corporalizada a partir de uma breve narrativa de seu trabalho artístico. ‘Tenho receio de teorias que não dançam’ indica a relação profunda do corpo trans com a arte ambiental, investigando o movimento do gênero no mangue, a vivificação do pensamento de rio e fluxos de dança do mar. Os conceitos dançam e vibram na medida em que se rompe com o binarismo corpo versus natureza.
NÓS SOMOS A NEBLINA (Porto Seguro/BA, 2021, 2min)
Direção: Gau Saraiva
Sinopse: Entre a descoberta e a invasão, Porto Seguro é uma terra que tem nódulos da contradição da colonialidade em Abya Yala (América). ‘Nós somos a neblina’ remexe as feridas deste território apontando a transcestralidade de corpas que resistem ao projeto colonial do Brasil. Desfiando redes tecidas pela cultura transfóbica, o filme curto propõe mais que fugas: aponta para uma demonstração de como, das DIÁSPORAS, nós, as expulsas da incisvilização; nós, as trans-tornadas; nós, as aprisionadas; nós, as mudadas; NÓS, A NEBLINA; revoltamo-nos, sussurramos pajubá entre as normas cultas da sua obediência, e ao lado do pretuguês tentamos abrir caminhos, para além das prisões coloniais. O filme apresenta duas travestis doutoras performers, Jaqueline Gomes de Jesus e Dodi Leal, ritualizando marcos da colonização em Porto Seguro / Bahia.
TRAVED (São Paulo/SP, 2023, 1min)
Direção: Robson Catalunha
Sinopse: Mesclando elementos do teatro, cinema, performance, instalação e realidade virtual, “Traved” parodia o formato das palestras “TED” e traz à tona uma dramaturgia que investiga as múltiplas vivências e pontos de vista de uma corpa travesti no Brasil atual. Se toda palestra apresenta elementos cênicos e performativos, a palestra-performance se diferencia de outras modalidades expositivas pelo fato de que nela os dispositivos de exposição não são concebidos como simples instrumentos subordinados à transmissão de certas ideias; seu efeito performativo é explorado cenicamente de diversas maneiras. O teaser apresenta o espetáculo apresentado em julho de 2023 no SESC Pompéia, em São Paulo; trata-se de uma criação cênica a partir de texto da atriz e performer Dodi Leal e da pesquisa do performer e encenador Robson Catalunha em tecnologias digitais para a cena, iniciada com “O Híbrido”, primeira criação do artista em realidade virtual e que lhe rendeu indicação ao Prêmio APCA (2021), na categoria Avanço Digital, pelo caráter tecnológico e inovador. O roteiro de Traved é desdobrado a partir do texto teórico “Biotecnologias da Cena: Generética do Corpoluz e Filosofia Estética das Encruzitravas”, de autoria de Dodi Leal e que foi publicado no livro “Boal e a Filosofia”.
TRAIDORAS (Vitória/ES, 2024, 3min)
Direção: Dodi Leal, Elirone Rosa e Gabriel Arruda
Sinopse: Como romper o binarismo corpo-máquina sem trair o cinema? Em uma investigação performativa nos espaços públicos de Vitória, Espírito Santo, Dodi Leal e Aidê Malanquini questionam o cinema em traição (de seus padrões e de seus patrões). Trair a diversidade, é trair a adversidade. O corpo é uma tela, por isso é preciso trair.
ERRA (Ouro Preto/MG, 2024, 3min)
Direção: Dodi Leal e Maryah Monteiro
Sinopse: Perder o medo de errar. Errar, se sair. Errar, driblar. Gravada em Ouro Preto em 2022, nesta videodança, a performer Dodi Leal arrisca o desenho do corpo enquanto a cineasta Maryah Monteiro joga com movimentos de câmera. O espaço erra o corpo que erra a cena que erra pra sempre a dança.
ENCRUZITRAVA (Porto Seguro/BA, 2024, 4min)
Direção: Dodi Leal e Gau Saraiva
Sinopse: Qual o espaço que a arte ocupa? E se a areia da praia fosse nosso palco? E se o infinito do céu com o mar fosse a perspectiva pra além de um quadro? Pra quê fazer uma exposição em painéis e telas se em volta de nós já tá tudo exposto? Neste curta, Dodi Leal se reúne com artistas que atuam no Sul da Bahia para questionar como tradicionalmente a arte foi institucionalizada em espaços que a encarceram. De uma perspectiva periférica e não ligada aos grandes centros urbanos e do poder econômico, é possível conceber novas espacialidades da arte. Na ENCRUZITRAVA, inventamos modos coletivos de fazer, de praticar, de distribuir. Não somos uma Galeria de Arte. Somos uma Galerinha de Arte.
COR-PÓ (Porto Seguro/BA, 2024, 3min)
Direção: Dodi Leal e Gau Saraiva
Sinopse:
MAKING OF – COR-PÓ (São Paulo/SP, 2024, 5min.)
Direção: Dodi Leal
Sinopse: Making of da gravação de trilha e locução do filme COR-PÓ, com direção de Rico Dalasam e produção musical de Dinho Souza, texto e locução de Dodi Leal.
Em breve
‘Estranho Caminho’ (dir. Guto Parente)
‘Mais Pesado é o Céu’ (dir. Petrus Cariry)
Serviço: #521 semana de programação do Cinema do Dragão
Período: 25 a 31 de julho de 2024
Horários diversos a partir das 13h40
Local: Cinema do Dragão, no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura (Rua Dragão do Mar, 81 – Praia de Iracema)
Ingressos: R$ 8,00 (meia) e R$ 16,00 (inteira), à venda na bilheteria do Cinema do Dragão ou no site Ingresso.com (ingresso.com/cinema/cinema-
